October 12, 2018

Préparez-vous à deux grandes soirées où Colin Hunter offrira un voyage musical hors du commun. Reconnu pour sa voix chaude et ses interprétations qui ont à la fois de la classe et du swing, Colin Hunter prend un malin plaisir à occuper la scène et à divertir son auditoire. Voilà un entrepreneur–crooner qui prouve que suivre ses passions, ça peut mener loin et très haut! Lors de son dernier passage sur Québec, il s'est produit à guichets  fermés!

Jeudi - 12 octobre

Vendredi - 13 octobre

Lieu : Clarendon

Artiste : Colin Hunther

Heure : 20h

October 14, 2018

14 OCTOBRE /
1ère partie: Révélation Jazz Radio-Canada 2018-2019
Nommée Révélation Jazz Radio-Canada 2018-2019, la saguenéenne Gentiane Michaud-Gagnon a étudié plusieurs années au Conservatoire de Musique du Québec à Chicoutimi avant de poursuivre des études supérieures à Montréal en interprétation jazz. Deux fois boursière de l’Université McGill, elle y a étudié aux côtés de Jan Yarczyk, Rémi Bolduc, Andre White et du
pianiste de réputation internationale Jean-Michel Pilc, qui l’a accompagnée durant ses deux années de maîtrise. Michaud-Gagnon est active sur la scène jazz canadienne depuis plusieurs années. Elle a joué aux côtés de nombreux musiciens reconnus tels que Jim Doxas, Adrian Vedady, Yannick Rieu, Andre White, Dave Laing et John Hollenbeck. Son premier album de musique originale enregistré sous le nom du Gentiane MG Trio, aux côtés du contrebassiste Levi Dover et du batteur Louis-Vincent Hamel, a été classé parmi les 10 meilleurs enregistrements jazz au Canada en  2017 par CBC Music. Après sa sortie, elle s’est produite avec son trio au Festival international de Jazz de Montréal, au OFF Festival de Jazz de Montréal, où elle a remporté le prix François-Marcaurelle de la Guilde des musiciens du Québec, au Festival de Jazz de Rimouski et au Festival international de Jazz UV (Mexique). On a aussi pu l’entendre dans des clubs de jazz comme le Upstairs Jazz Bar & Grill (Montréal), le Dièse Onze (Montréal), le Emmet Rey (Toronto), le Zinco Jazz Club (Mexico), la Casa Franca (Mexico) et le Saint-Angèle (Québec).

2ème partie: Yannick Rieu “Da Li”
Le projet Yannick Rieu “Da Li” consiste à présenter une musique hybride ancrée dans le jazz (pris dans son sens le plus large) tout en utilisant des
sonorités issues de la musique chinoise.

Il va de soi que les instruments aux timbres très singuliers enrichissent la création de Yannick Rieu mais aussi l’utilisation spécifique du souffle, des ornementations et la vision même du rôle traditionnel de la musique (représentation et illustration de la nature-pluie, soleil, vent, brume, etc. via les mélodies) qui contribuent à créer un son original, une couleur particulière au groupe.  

« Da Li » rencontre un franc succès partout où il passe. En Europe, en Asie, au Canada, le public est conquis par les amalgames audacieux de la musique chinoise ethnique et le jazz contemporain. Plus de 30,000 spectateurs enthousiastes ont pu découvrir et apprécier cette musique qui établit une passerelle entre l’Orient et l’Occident.

Dimanche - 14 octobre à 20h
Lieu : Théâtre du Petit Champlain
1ère partie
Artiste: Gentiane MG  / 20h
2ème partie
Artiste: Yannick Rieu ‘Da Li’ / 21h

October 20, 2018

Le pianiste torontois Wray Downes maintenant installé à Montréal, fait partie de l’histoire jazz canadienne. En plus d’avoir étudié avec de véritables légendes telles que Dizzy Gillespie et Oscar Peterson, il a été musicien aux côtés d’importantes figures musicales mondiales, dont Sidney Bechet. Wray Downes vient nous présenter ses pièces accompagné par Adrian Vedady à la contrebass et Jim Doxas.

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RUPERT ARNOLD (WRAY) DOWNES (pianiste, compositeur, arrangeur, conducteur) est né le 14 janvier 1931 à Toronto (Ontario, Canada). Alors qu’il avait à peine sept ans, il entreprit douze années d'études musicales avec Anne Scott-Mumford à Toronto, et en 1949 il est devenu le premier Canadien à recevoir une bourse d’études du British Empire (Overseas) Scholarship pour étudier au Trinity College of Music de Londres, en Angleterre. Après y avoir étudié le piano classique et par la suite au Conservatoire de Paris, il s’est tourné vers le jazz en 1973, a étudié l’harmonie avec Dizzy Gillespie et a travaillé jusqu’en 1956 en Europe avec les meilleurs musiciens, dont Sacha Distel, Sidney Bechet, Buck Clayton et Bill Coleman.

De retour au Canada, il s’est inscrit à l’Oscar Peterson’s Advanced School of Contemporary Music à Toronto, a étudié la composition avec Neil Chotem à Montréal et a eu comme mentor la pianiste de renommée Mary Lou Williams à New York. Au cours des années 50 et 60, il partageait son temps entre les prestations en direct et les enregistrements avec des pairs de la musique très respectés tels que Sonny Stitt, Clark Terry et Lester Young, et ses nombreuses responsabilités envers la Canadian Broadcasting Corporation – directeur musical pour Music Hop à Halifax, Segue à Ottawa, plusieurs émissions à Terre-Neuve et à Toronto, en tant que directeur musical pour les émissions Show of Shows et Umbrella.

Pendant deux ans de 1956 à 1958 et de manière intermittente au cours des années 80, il s’est produit dans les clubs de Montréal. Pendant la plupart des années 70 et 80, il s’est produit, a enregistré et a fait des tournées en Amérique du Nord et a donné un concert au prestigieux Festival international de Jazz de Montréal, s'est produit à plusieurs émissions du réseau NBC et lors d’engagements plus intimes dans des clubs de Los Angeles et comme musicien d’accompagnement pour des musiciens américains dans plusieurs clubs de Toronto, comme Roy Eldridge, Coleman Hawkins, Buddy Tate, Clark Terry, Eddie « Cleanhead » Vinson, Lester Young et Ben Webster, le duo de Downes avec le bassiste Dave Young, formé en 1976, a fait plusieurs tournées au Canada, auxquels se joignaient des musiciens de grande renommée tels que les guitaristes Ed Bickert et Reg Schwager. Il a aussi eu l’occasion de travailler avec le Archie Alleyne-Frank Wright Quartet, avec Moe Koffman, le batteur Pete Magadini, le saxophoniste Don « D.T. » Thompson, le chanteur Joe Williams et le maître vibraphoniste Peter Appleyard.

Il s’est produit pour un concert de gala pour des dignitaires, dont Nelson Mandela, le président de la Finlande et le premier ministre du Canada à l’époque, Brian Mulroney, et au cours des années 90, Wray Downes a accepté un poste de professeur au programme d’études particulières du Département de musique de l’Université Concordia à Montréal.

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“Adrian Vedady should be considered as one of Montreal’s best double bassists. The quality of his rhythmic accompaniment, the fluidity of his phrasing, the clarity and roundness of his lines makes him one on the most important contributors at the heart of the local scene.” -Alain Brunet, La Presse, 2009.

Since 1999, Adrian Vedady has been performing, recording and touring with Montreal's very best musicians including Wray Downes, Al McLean, Andre White, Joel Miller, Mike Rud, Yannick Rieu, Francois Bourassa, Joe Sullivan, Steve Amirault, Jim Doxas, Chet Doxas, Jeff Johnston and Christine Jensen. And internationally with the likes of Marc Copland, Jean-Michel Pilc, Dan Weiss, Dave Liebman, Ravi Coltrane, Ingrid Jensen, David Binney, Sheila Jordan, Laila Biali, Azar Lawrence and Ariel Pocock. In 2014, he won a Juno award for best album with Mike Rud's Notes on Montreal project. He has produced 2 albums as a leader, the latest entitled In Three Acts, that feature his compositions. He also co-leads a group with renowned pianist, Marc Copland. Together they have performed at numerous Canadian Jazz Festivals and released an album entitled Live At Largo in 2012. Vedady has performed at jazz festivals and concert halls across Canada, the USA, Europe, Mexico, India and China.
 

Jim Doxas Un des batteurs les plus en vue de la scène jazz canadienne — il fait notamment partie du Oliver Jones Trio depuis près de dix ans —, Jim Doxas s’est forgé une réputation d’improvisateur hors pair. Se plaisant à pousser le jazz hors des sentiers battus, Jim Doxas joue autant au Canada qu’à l’étranger. Il se distingue par sa démarche d’improvisation en jazz et défend l’idée que les percussions peuvent apporter une dimension tant rythmique que lyrique.

En 2015, Jim Doxas a fait paraître Blind Leap, son premier album à titre de leader. Célébré par la critique (La Presse, Ottawa Citizen, VOIR), Jim présentera Blind Leap en spectacle au Québec et au Canada à l’été et à l’automne 2016.

Jim fait également partie du projet Riverside. Cette collaboration avec Dave Douglas, Chet Doxas et Steve Swallow a été saluée par la critique (l’album a reçu quatre étoiles dans le DownBeat Magazine). Enseignant aux universités McGill et Concordia, Jim est aussi très productif et occupé en studio en tant que musicien et ingénieur de son. Jim Doxas a collaboré à de nombreux projets mis en nomination à  l’ADISQ, aux JUNO, aux Grammy et aux Academy Awards.

October 20, 2018

La voix et la passion de la chanteuse de jazz canadienne Deanne Matley l’ont menée de son Alberta natale jusqu’aux scènes de New York, de la France et de la Mongolie. L’artiste revisite les standards du jazz, chante ses compositions originales et performe une impressionnante variété de reprises au sein de petites et grandes formations. Ses cinq albums, qui vont des incontournables du jazz aux reprises pop, en passant par des morceaux originaux et des classiques de Noël, lui ont valu une place de choix dans les palmarès de jazz canadiens, américains et européens, ainsi que dans le cœur d’admirateurs de partout à travers le monde. Son plus récent et plus ambitieux album, Because I Loved, est sorti en mai 2018.

« Deanne, c’est ce que le monde entier attendait. »
- Ranee Lee, célèbre chanteuse de jazz canadienne

« Deanne Matley a vraiment tout pour elle : un son incroyable, un sens du rythme sans pareil et des paroles inspirées. Elle sait jouer avec les mots et vous entraîne dans une aventure captivante. Un grand avenir l’attend. »
- Larry Koonse, guitariste de jazz, Los Angeles

« Deanne est une chanteuse envoûtante. Elle s’inspire du jazz traditionnel, mais n’a pas peur d’en repousser les limites. »
- Jim Doxas, batteur de jazz et producteur, Montréal

« Cette fille, c’est une vraie pro! »
- Harold Mabern, pianiste, compositeur et leader post-bop légendaire

October 10, 2019

10 OCT. Mercredi  Université Laval

Tachoir Duo - Atelier/Concert et Première canadienne 

Jerry Tachoir est originaire de la ville de Pittsburgh où il devenait percussionniste de l’Orchestre Symphonique dès l'âge de 15 ans. 

Marlène Desbiens Tachoir est originaire d’une grande famille musicale de Saguenay, et commençait à jouer dans l’orchestre swing de son père Ivonick Desbiens à l’âge de 13 ans.

Après des années d’études, Marlène au Conservatoire de Chicoutimi et Québec et les deux au College Berklee de Boston, ils entreprennent une longue collaboration en tant que musiciens et compositeurs. Ils ont enregistré plusieurs disques et présenté de nombreuses cliniques avec le support des Compagnies Ludwig/Musser et Innovative Percussions.

“REFLECTIONS FOR VIBRAPHONE AND PIANO”, une suite de style musique classique et jazz contemporain composée par Marlène, est une pièce très intense en 3 mouvements, elle reflète des émotions profondes et demande beaucoup d’énergie et de communication de la part des musiciens, surtout durant les improvisations.

www.tachoir.com

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Mercredi - 10 octobre

Duo de Marlène et Jerry Tachoir

Lieu : Université Laval

Artiste : Duo Tachoir

Heure : 19h30

Entrée Libre

Mercredi  Université Laval

Classe de maître et spectacle

Salle Henri Gagnon

Duo piano et vibraphone

October 11, 2018

Robert Pelletier au VIBRAPHONE et Raynald Drouin aux STEELPANS vous présentent un groupe très original.

Les douces sonorités métalliques de ces deux instruments de percussions mélodiques résonnent sur des rythmes qui allient le calypso, le swing et le funk.

Raynald Drouin est lauréat du Prix de l’excellence de la culture 1994 décerné par Les musiques du monde et récipiendaire du prix Oliver Jones 1996.

Raynald est un pionnier et son expérience nourrit son désir d’aller aux sources du rythme et de lui - même. Vigilant, il a su capter, à travers sa collection d’observations singulière, une palette de tempos énergiques exprimant sa vision particulière du monde et des personnages qui l’entourent.

Né à Plessisville en 1948, Raynald Drouin a fait des études au Conservatoire de Musique de Québec et est diplômé en arrangement et composition du Berklee School of Music de Boston. Il a fait un séjour d’études du tambour au Sénégal et a été chargé de cours à la faculté de musique de l’Université Laval à Québec. Raynald Drouin est fondateur des groupes Dadjé, Éta et Ali M.

Robert Pelletier est lauréat du Prix Contribution artiste/travailleur culturel 2012 et Boursier du Fonds d’excellence pour les arts et les lettres.

Robert Pelletier a enseigné au département de musique du Collège d'Alma pendant plus de trente ans. Il a maintenu une vie musicale active et variée tout au long de cette période comme percussionniste et batteur notamment dans les domaines du jazz, du flamenco, de la musique de création et de la musique classique. Il a partagé aussi son enseignement au Conservatoire de musique de Saguenay  en percussion et est encore chargé de cours à l'Université Laval en vibraphone jazz.Robert Pelletier est titulaire d’un baccalauréat en musique de l’université Laval et une maitrise en interprétation musicale de l’université de Montréal. Il a récemment reçu une Mention d’honneur en enseignement collégial.

Alex Leblanc à la contrebasse et Michel Bernard à la batterie complètent l’ensemble VIBRAPAN

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Jeudi - 11 octobre

Lieu : Clarendon

Titre : Vibrapan

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 https://vibrapan.bandcamp.com/releases

Artiste : Quartet Raynald Drouin

Heure : 20h

Jeudi 11 octobre

Lieu : Clarendon

Artiste : Vibrapan

Heure : 20h